Das Elfte   Tiefhaus & Schnellgarage

Die große Frage 1997

Das große Puzzle 1997

Als ich neulich Freund Martin fragte, was für ihn das Wesentliche im Jahr 1997 war, antwortete dieser schlicht und einfach: HipHop und Drum’n’Bass. Eine Antwort, die sicherlich nicht überrascht und doch ein wenig verwundert, stand HipHop 1996 doch kurz vor dem völligen Ausverkauf durch Puff Daddy und Konsorten, und auch letztes Jahr puschten die Industrie und Plattenfirmen kräftig das Geschäft und selbst der kleinste Rauchwarenhersteller förderte den Sprechgesang mit seinen Millionen. Doch halt, bevor wir uns nun in einer Diskussion über HipHop und sein kommerzielles Dasein verlieren, will ich gleich vorweg nehmen, daß es andere waren, die für den großen Rummel sorgten. Vielmehr war 1997 das Jahr der Wiedergeburt; WuTang, EPMD, Rakim, Common - alle wurden sie durch die vergangenen Ereignisse aus ihrem Dornröschenschlaf gerüttelt. Innovation jedoch war ein Fremdwort, denn keine der oben gennanten Größen schaffte es, einen neuen Sound an den Tag zu legen. Mit Ausnahme von Common vieleicht, der auf seinem Album „One day it’ll all make sense" die souligen Einfluße die er in seiner Abwesenheit erlebt hat, wiedergibt.

Die neue Generation des HipHop hatte hingegen den Kopf voller Ideen und mischte so ganz vorne mit. Die Clublandschaft erfreute sich zahlreicher HipHop und Swingbeat Abende und zahlreiche DJ’s scratchten um die Wette. An erster Stelle PF Cuttin aus SanFrancisco, der in ganz Deutschland Aufsehen erregte. Die BayArea hatte musikalisch gesehen im letzten Jahr sowieso viel zu bieten, doch dazu später. Widmen wir uns erst einmal dem zweiten Synonym für 1997 - Drum’n’Bass. Nach dem Drum’nBass bereits 1996 voll im Kommen war, hörte man 1997 erstmals Soap-Opera-Schauspieler von Grooverider und Bukem schwärmen. Somit dürfte der „Sound of the Underground" wohl endgültig in jedermanns Kopf gepflanzt sein. Qualitativ haben sich die Helden aus Lodon von diesem Popularitätsschwung überhaupt nicht beindrucken lassen, und weiterhin gute Tracks produziert. Namen brauche ich hier wohl nicht zu nennen, sind es doch immer die selben. Und auch die Diskussion über Producer/Enginers dürfte mittlerweile hinfällig sein. Auch gab es 1997 eine große Zahl gelungener Drum’n’Bass-Parties und oftmals waren es gerade die lokalen Djs, die Überzeugungsarbeit leisteten.

Von diversen Hypes ist die Drum’n’Bass-Szene dann glücklicherweise verschont geblieben, ganz im Gegensatz zur Housemusik. Nachdem die Franzosen genauso schnell einen Abgang gemacht haben, wie sie erschienen sind, drehte sich in Sachen House alles um die königliche Insel und ihre NuHouse-Szene. Während dieser, bereits im letzten Jahr aufkommende Trend auf der Insel selbst von Speed Garage (das neue Modewort, welches gestriegelte Mitzwanziger zu hochgepitchten Vocals und jaulenden Raggabässen schreien läßt) abgelößt wurde, geriet der NuHouse-Sound bei uns ersteinmal in Vergessenheit. Erst in der zweiten Jahreshälfte besann man sich eines besseren und plötzlich war es hipp über die neuesten NuPhonic und Glasgow Underground Releases zu diskutieren. Spielen tun diese Platten nachwievor die wenigsten.

Auch im Mutterland des House gab es einige Umbrüche zu Gunsten kleinerer Labels und weniger bekannten Aktivisten. Diese legten wahrlich Qualität an den Tag und erfreuten sich somit steigender Beliebtheit. Fangen wir im Westen an, wo in der Bay-Area Labels wie Imperial Dub und Musiker wie Julius Papp residieren und für jazzige, groovige Sounds sorgen. Chicago machte wieder mit Guidance auf sich aufmerksam. Dieses junge Label dürfte mittlerweile zum Hypeobjekt Nummer Eins avancieren und bringt somit natürlich auch seine Künstler iins Rampenlicht. Allenvoran Abacus und Kevin Yost, die beide mit zwei erstklassigen Imprints auftrumpften. Ansonsten dürften noch alte Hasen wie Mateo & Matos, Kerri Chandler, MAW, Mood II Swing und natürlich Moodymann zu nennen sein.

Hierzulande gab es zwar immer noch vereinzelt Personen, die auf die Produktionskünste von Dlugosch und Mousse T. setzten, die innovativen und interessanten Sachen kamen jedoch aus Hamburg, Berlin, Köln oder gar Wien. Dort zeigten Blaou, Ladomat, Grow! und Cheap, was wirklich alles möglich ist. Gerade das Team um Pulsinger und Tunacan schien 1997 Jazz neu zu definieren.

Und dann gab es noch eine kleine Landeshauptstadt im Süden, die plötzlich meinte, das Rad neu erfunden zu haben. Die Rede ist von der „SoundCity" Stuttgart, die begann, die DJ-Culture abzuschaffen. Große Namen waren wie jedes Jahr auf jedermanns Wunschliste und stürmten somit zahlreich die Turntables diverser Clubs. Und wenn schon nicht zum Wohlgefallen des Publikum, dann zumindest zur Befriedigung des Selbstwertgefühls der Veranstalter. Daß damit nicht automatisch ein (musikalischer) Erfolg erzielt wird, haben einige Veranstalter und Szeneaktivisten nun auch endlich gemerkt und so kurzerhand dem (selbsteingebrockten) DJ-Gagen-Zirkus entsagt und eine neue Ausgehphilosophie propagiert. Dies kann ich dann allerdings nicht nachvollziehen, kommt sie doch einem Sprung von einem Fettnäpfchen ins andere gleich. Tatsache ist, das Stuttgarts Club-"Nightlife" nicht nur am Boden ist, sondern schlichtweg nicht mehr existiert. Was 1998 noch übrig bleibt, ist eine City ohne Sound, denn sämtliche „Szenekenner" schwören mittlerweile auf Etikette, Style und Mottos. Und wo bleibt die Musik? ][ mb

FOX DE LUC

DA FEEVA CRU

THOMAS BUMEN

OPTISCHER REIZ

ALEC FALCON

FULLHOUSE

MICHAEL REINBOTH

SKUNK ROCK PRODUCTIONS

HEINZ

TELMO A.

KEN

JOEL CHARLEMAGNE

VIVID

CHARLOTTA

TODD SHARP

EMANUELA

RAINER TRÜBY

KLANGSTABIL

EMIL / 0711

ENCO

g

HANDKE HESSELBACH

RICK MASTERS

KATRIN & OLSEN

ALTES HAUS

MICK WILLS

LIGHTWOOD

GOMEZ

PETRO - PARTYSAN

MOTIK

NATHAN STARKS

DANIEL BRUNNER - SUBCULTURE

WULF